Opinión: John Paul Blanchette - Transilvanian Scream

                

"Transilvanian Scream”. John Paul Blanchette. Noruega, 2008.

Negros, grises y blancos, que nos ubican en un escenario frío, montañoso y desértico: Noruega. Una obra expresionista conocida y entendida como el rostro de un grito, supone un hombre (el autor) desesperado en un mirador, bajo un sol ardiente e imponente; pero en este caso, encontramos un cantante de Black Metal noruego, que parece estar inspirado por otro escenario, pero siempre en desesperación. 

John Paul Blanchette y Bjarne Melgaard

El artista plástico John Paul Blanchette, hace "mashups" y arte independiente en general, donde mezcla sus conocimientos e ideas innovadoras (en obras como Samhain y Per 'dead' Ohlin), enfocadas a la creación de una obra intervenida con un trasfondo conceptual o gráfico, que genera emociones diferentes y sugiere un nuevo planteamiento de la obra primaria. Una obra de arte, sobre muchas otras. 

Por otro lado, el artista plástico noruego Bjarne Melgaard, quien ha dedicado diferentes exposiciones al género musical Black Metal (con obras como Hijos de Odín y Kill Me Before I Do It Myself), muestra en diferentes formas, su fascinación por la estética del espectáculo al corpse paint en el género, donde deja ver esa estética física del mismo, que trata un maquillaje facial, que a su vez utiliza tonos blancos y negros, con el objetivo de acentuar la palidez de las pieles noruegas y sus aspectos casi cadavéricos. 

Su opinión sobre la obra de John Paul, no es una muy diferente de el significado de El Grito original, donde el mismo autor (Edvard Munch) retrata su cansancio y la desesperación que su entorno le genera, en su rostro y en la última versión de esa serie de obras artísticas.

Sobre El Grito/The Scream y Transilvanian Hunger

Cada objeto, color, forma y persona en la obra, representa la figura que tomaría un grito cuando éste ha de ser escuchado. Así mismo, podría decirse que la musicalidad de esta obra se describe ruidosa, intensa, con voces rasgadas, sonidos agudos y algunos graves, mezclados a propósito para generar molestia, alerta o simplemente llamar la atención.

Aquí no solo podemos admirar una obra reconocida, importante, histórica y clásica en el arte; sino una intervención, que trasciende y transforma el estereotipo del expresionismo en Noruega, comparando el cover del álbum de Black Metal Transilvanian Hunger con la pintura El Grito de Edvard Munch. El artista de esta obra, expone directamente la relación entre dos corrientes que aparentan ser totalmente diferentes.

Uno o muchos

Vemos una pintura, como un acontecimiento común que es plasmado e interpretado a lo largo de los años, a tal punto, que podemos ver, además, un género que se caracteriza por la glorificación del “yo” y el individualismo como pilar de la existencia, que se expresa por medio de sonidos sin complejidad y gritos de desesperación, en la misma creación artística. Como si se juntaran varias creaciones y se entendieran como aportes de un país, que quiere contar las mismas historias, pensamientos, ideales y/o sentimientos, desde diferentes puntos de vista.

Al artista noruego Edvard Munch, se le atribuye su acertada concepción sobre la emocionalidad noruega en su arte expresionista plástico y al artista Bjarne Mergaard, el descubrimiento de la misma concepción en el género musical noruego Black Metal. John Paul, desde muy lejos, logró concretar ambos conceptos y unir escenarios, acontecimientos y expresiones artísticas, en otra cosa totalmente nuevo e igualmente válida.  

En mi opinión personal, titularía la obra como: “Un grito en muchos.”

• Click aquí, para saber más sobre Edvard Munch y aquí para ver sus exposiciones.
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• Click aquí, para saber más sobre Bjarne Melgaard y aquí para ver algunas de sus obras.
• Click aquí, para ver la performancia con "Frost", titulada Kill Me Before I Do It Myself.

- hr Joule
Créditos a: Gustavo Prieto.